Combinar Arte y Educación Infantil

Me interesa el arte y me interesa la enseñanza/aprendizaje en los primeros años de vida. Me interesa sobretodo el espacio en el que estas dos realidades convergen y vengo comprobando desde hace ya tiempo que una y otra conviven con total fluidez. Como si la educación fuera un arte, como si el arte fuera un proceso vital de aprendizaje.

Encuentro importante dar ejemplos muy concretos de cómo trasladar el arte de los museos a las aulas y defiendo que vivenciar las obras es una manera fundamental de marcar la diferencia.

Con vivenciarlas me refiero a ponernos en el lugar de quién las creó; mirar la obra desde el otro lado, entender el proceso, contagiarnos del sentimiento, palpar, oler, abrazar, incluso intervenir (y no sólo mirar) la obra.

Soy consciente de que estos conceptos son algo abstractos, por eso confío más en el ejemplo concreto y a eso voy:

La dupla Pollock/Segni Mossi me vino a la mente de manera espontánea;

Pollock, famoso por su estilo único de salpicar pintura, colocaba los lienzos en el suelo y se movía sobre ellos dejando caer la pintura. Se puede decir que pintaba con todo el cuerpo en lugar de sólo con la mano, aprovechaba el movimiento de su cuerpo para dejar constancia de él y de su expresión de sentimientos a través de él.

Segni mossi es un laboratorio de danza y dibujo para niños y niñas, fundado en Roma por Alessandro y Simona Lumare con el objeto de explorar el movimiento y la gráfica. ¡Tienen mucho que ver! ¿No?

Ahora voy a dejar de hablar yo y voy a dejar que hablen las imágenes; primero os dejo un video de Pollock pintando (una recreación), y en segundo lugar un taller Segni mossi con niñxs, también creando, y entendiendo la relación entre movimiento corporal y expresión plástica.

Es evidente que el Arte de los museos se puede llevar al aula, sólo hay que ser creativo o al menos inspirarse en otros que ya lo han sido :)